Apakah seni generatif NFT? Adakah ia akan menjadi trend pelaburan seterusnya di pasar NFT?

Bentuk seni baru muncul - menghasilkan seni NFT.

Sudah tentu, seni generasi bukanlah perkara baru. Ia telah wujud sejak tahun 1960-an. Tetapi tahun lepas, kami melihat bahawa permintaan pasar untuk bentuk seni ini meningkat. Menggunakan teknologi NFT, seniman menggunakan cara unik untuk mengekspresikan kreativiti mereka, yang diterima oleh lebih dan lebih kekasih NFT, operator galeri dan rumah lelongan.

Jadi, apa yang memberikan nilai kepada bentuk seni ini? Adakah seni generatif mewakili perubahan paradigma seni tradisional?

Mari kita bawa awak cari jawapannya.

Apa arti generasi?

GenArt merujuk kepada karya seni yang dicipta oleh sistem dan seniman independen. Artis generasi merancang sistem ini berdasarkan siri peraturan dan parameter untuk menghasilkan idea baru, dan secara rawak menggabungkan bentuk, bentuk, warna dan corak untuk mencipta seni.

Idea utama bentuk seni ini adalah untuk memanipulasi mesin untuk mencipta perkara rawak dan unik - kekacauan menghasilkan keindahan. Tujuannya adalah lebih untuk mengeksplorasi sistem daripada untuk menghasilkan kandungannya.

Perkara yang paling menakjubkan tentang mencipta seni dengan cara ini adalah bahkan seniman tidak dapat menebak hasilnya pengalaman ini digunakan untuk hanya berlaku kepada sponsor seni dan penggemar. Tiada siapa, termasuk pengumpul dan seniman, tahu hasil algoritma seni. Banyak orang percaya bahawa ini adalah penghargaan seni yang sebenar - menunggu keindahan sebelum melihat pekerjaan selesai.

Di dunia seni fizik tradisional, penilaian seni pasar sentiasa subjektif, iaitu, ia bergantung pada bagaimana pengawasan melihat seni berfungsi dan berapa banyak pembeli berpotensi bersedia untuk menawarkan. Proses ini untuk menentukan nilai karya seni bukanlah objektif, yang menyebabkan volatiliti tahunan 25.8% dan harga tinggi karya karya seni yang terdedah tinggi.

Sudah lama, seni fizikal telah dianggap sebagai alat untuk mencuci wang dan aktiviti ilegal lain. Forbes melaporkan bahawa kira-kira $6 bilion dari jumlah penukaran seni setahun sehingga $200 bilion melibatkan penipuan atau aktiviti ilegal. Namun, peningkatan teknologi blockchain telah memperkenalkan kelutsinaran yang sangat diperlukan padanya - selama bertahun-tahun, kekurangan kelutsinaran telah merusak industri seni.

Root untuk menghasilkan seni NFT

George Nees, "Schotter (Gravel)", 1968, salah satu seni generasi awal

Penciptaan seni berdasarkan konsep generatif boleh dikesan kembali ke tengah zaman paleolitik. Kerja seni ini biasanya lukisan batu dengan bentuk dan corak. Namun, sehingga tahun 1960-an, seni generatif tidak populer, kerana komputer tidak cukup kuat untuk menangani algoritma kompleks.

Kerja generasi ini bergantung pada teknologi paling maju pada masa itu. Contohnya, seni presejarah bergantung pada lukisan batu dan alat kasar; Hari ini, bentuk seni ini bergantung pada algoritma, kecerdasan buatan dan teknologi rangkaian blok.

Pada tahun 2021, NFT mengakibatkan letupan di medan seni, dan generasi pertama seni dihasilkan NFT - PFP Avatars juga dilahirkan. Pada tahun 2017, "CryptoPunks", salah satu NFT paling awal di dunia, dilancarkan di rantai blok Ethereum, meletakkan seni yang dijana pada peta industri seni digital. 10000 potongan dijana dalam koleksi seni, masing-masing dibuat dengan menggabungkan beberapa ciri seperti gaya, pakaian dan aksesori dengan algoritma.

Oleh itu, seni generasi di blockchain dilahirkan. Banyak projek lain telah berjaya selepas CryptoPunks.

Bagaimana mencipta dan menghasilkan seni NFT?

Projek Autoglyphs telah dikembangkan oleh pasukan Labs Larva yang mengembangkan CryptoPunks. Elemen imej NFT bagi Autoglyphs disimpan secara langsung pada Ethereum. Hari ini, Autoglyphs telah berkembang menjadi ruang bernilai jutaan dolar, membolehkan artis mencipta seni kreatif di seluruh komuniti.

QQL adalah projek populer baru. Ia adalah projek NFT seni kerjasama yang dilancarkan oleh seni visual Tyler Hobbs dan Dandelion Wis, rakan-pendiri platform seni produksi Archipago. Ia membolehkan pengumpul NFT menggunakan algoritma QQL sebagai pencipta kerja seni. Algoritma QQL terbuka bagi semua orang, tetapi hanya pemegang pass mint yang boleh mengubah ciptaan mereka menjadi NFT rasmi dalam siri.

Art Blocks memulakan gelombang baru seni generasi. Art Blocks adalah platform projek NFT yang boleh menghasilkan kerja seni tersulit secara rawak dan secara program, dicipta oleh Eric Snowfro pada tahun 2020. Jika kolektor suka gaya atau bentuk seni tertentu, dia boleh berpartisipasi padanya, melemparkan satu-satunya kerja seni yang dijana oleh algoritma pemrograman, membelinya dengan ETH, dan kemudian menghantar versi kerja seni yang dijana secara rawak ke alamat dompetnya. Dengan memasukkan data pengumpul, seperti ID transaksi atau alamat dompet, apabila meniru syiling, pengumpul menjadi sebahagian daripada proses ciptaan; Mereka menyaksikan permulaan dan selesai ciptaan seni.

Apa yang akan berlaku di masa depan NFT?

NFT menggoyang dunia seni digital, dan meningkatkan toleransi seni dunia dan penghargaan seni masyarakat. Industri seni tradisional sentiasa menjadi tempat permainan eksklusif bagi orang kaya, alat pelaburan untuk mendapatkan keuntungan, dan kadang-kadang media untuk mencuci wang dan mengelak cukai.

Seni generasi yang muncul NFT boleh menghindari eksklusiviti dan masalah jahat ini dalam industri seni tradisional. Semua orang boleh mempunyai pekerjaan seni kegemaran mereka kapan-kapan. Pencinta seni telah menjadi lebih sedar tentang bentuk seni ini, dan institusi dan profesional teknologi telah juga mula untuk berpartisipasi di dalamnya.

Seperti seni fizik tradisional, seni generatif juga menarik sebagai alat pelaburan, yang juga telah diperhatikan oleh sektor kewangan. Beberapa syarikat, seperti Three Arrows Capital, platform pinjaman yang sekarang tidak berfungsi, mempunyai sejumlah besar koleksi seni generatif dan mengambil mereka sebagai sebahagian daripada portfolio syarikat.

Pembangunan industri yang muncul ini membuat ramai orang percaya bahawa suatu hari nanti seni generasi akan dipisahkan dari avatar peribadi (CryptoPunks, BAYC, MAYC) dan menjadi kategori independen. Anda mungkin kehilangan label NFT.

Bergabung? Ini sepenuhnya terserah kepada anda. Tetapi kita telah melihat potensi besar NFT generasi. Apabila pengumpul seni tradisional paling luar biasa di dunia mencari pintu masuk ke medan NFT, seni generatif mewakili pintu masuk ini - tempat yang jauh dari semua gila.